ALQUITARA

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viernes, 27 de diciembre de 2013

RAYO STONED EN LA ALQUITARA


CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
VIERNES 10 DE ENERO
RAYO STONED
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE





Surge de la unión de Guillermo Rayo con músicos de la escena Rock madrileña. Todos son profesionales que acompañan o han acompañado regularmente a: Ariel Rot, Josele Santiago, Coque Malla, Tequila 2008
Sus espectáculos son un repaso de un amplio repertorio de la mítica banda donde tratan de imitar no sólo su sonido sino también su puesta en escena e interpretación de las canciones.



sábado, 21 de diciembre de 2013

lunes, 4 de noviembre de 2013

GATOS LOCOS EN LA ALQUITARA

 
XXIII ANIVERSARIO DE LA ALQUITARA!!!!!!
 
 
 
 
CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
GATOS LOCOS
6 DE DICIEMBRE
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE
 
 
 
 
 
 
 
Todo empezó en plena década de los ochenta, cuando la movida madrileña iba cogiendo forma y las calles estaban repletas de punks, mods, rockers... Entre todos aquellos rockers, había dos en particular (entre otros muchos) que eran fieles seguidores de Stray Cats, hasta tal punto que decidieron imitar a sus ídolos. Dos jóvenes llamados Fernando y Jordi fueron los responsables de crear 'los stray cats españoles', Gatos Locos conocidos por todos nosotros.







La gran banda catalana con más de 25 años en la carretera y más de 20.000 copias vendidas de su primer álbum “Prende una vela por mi”, once discos en el mercado, un disco de oro por “Cruce de caminos” y un sin fin de conciertos por todo el país desde el año ‘86 hasta el día de hoy, Fernando Lavado y sus Gatos Locos forma parte de la historia del rock & roll en España.
En la actualidad, después de algunas actuaciones con Black Cats y Los Renegados, se crea la nueva formación estable de Gatos Locos (desde verano del 2011) formada por Fernando Lavado, David LLuch y Santi Lluch… y vuelven con más fuerza que nunca.

A principios del 2012 graban un nuevo álbum que sale a mediados de año y que lleva por título “Canciones en el bolsillo” con once canciones que hace las delicias de los fans a lo largo de todo el país, con una gira repleta de conciertos sin descanso y nuevos video clips que dan fe que una nueva era ha empezado con más fuerza que nunca….y esto no ha hecho más que empezar…









jueves, 31 de octubre de 2013

THE HYPE EN LA ALQUITARA

CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
THE HYPE
TRIBUTO A U2
VIERNES 13
12 NOCHE
 ENTRADA 5 EUROS

(La entrada irá integramente destinada al Club Polideportivo Bejarano de Balonmano)

THE HYPE ES UNA BANDA SEVILLANA FUNDADA EN LA PRIMAVERA DEL AÑO 1998, LA CUAL SE DEDICA A HOMENAJEAR A LA BANDA IRLANDESA U2. ESTOS SEVILLANOS NO HAN DEJADO DE TOCAR LOS TEMAS DE LOS IRLANDESES POR TODA LA GEOGRAFIA ANDALUZA Y PARTE DEL TERRITORIO NACIONAL.

THE BLACK CAT QUARTET EN LA ALQUITARA


CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
VIERNES 29 DE NOVIEMBRE
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE
THE BLACK CAT QUARTET







Clásicos del Soul, Rock, Blues, Rhytm and Blues y Jazz, interpretados de manera elegante y sutil creando atmósferas que te harán pasar una velada inolvidable.


TRIBUTO A ANTONIO VEGA EN LA ALQUITARA


CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
VIERNES 22 DE NOVIEMBRE
12 NOCHE
ENTRADA 5 EUROS
TRIBUTO A ANTONIO VEGA 








Homenaje  a Antonio Vega, realizado  por la banda al completo de Antonio Vega!!!!.






Anye Bao: batería (  Estopa, Raimundo Amador, Antonio Vega)
Juanjo Ramos: bajo ( Los Secretos)
Ricardo Marín: guitarra y voz ( Último de la Fila)
Basilio Martí: teclista (Antonio Vega,Quique González)



Juanjo ramos
Ricardo Marín








JACK & THE WILD HORSES EN LA ALQUITARA

CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
VIERNES 15 DE NOVIEMBRE
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE
JACK & THE WILD HORSES


Cuenta la historia que Jack quedo perdido en un desierto , moribundo por dos dias , encontro ,en una alucinacion, a dos caballos salvajes que le salvarón la vida, desde entonces decidió hacer una banda y surgio JACK & THE WILDHORSES. 
J&W nos traen un Bluesgrass countryrock con vapores de actitudpunk, son despiadados como un tren de carga a toda maquina,donde a lo largo de la via encontramos banjos, corazones rotos, guitarras acusticas, un cajon endiablado, y sueños salvajes.
Sus shows son intensos y llenos de vitalidad.
Es el country-folk-rock de los valles del desierto, segadoras, tractores, campos interminables, bosques oscuros y caminos rurales vacios que forman parte de cada dia de la vida cotidiana.
Este torbellino tiene rasgos de principios de los Hermanos Avett, Uncle Tupelo, tenemos 16 caballos de potencia con un deje a Los Pogues, pero con raices firmes en el suelo de Scandinavia.
Jack & The WildHorses están donde no crece la hierba, sin embargo solo hay polvo y el recuerdo de aquella ha sido totalmente atropellado.




jueves, 24 de octubre de 2013

RANDY LÓPEZ EN LA ALQUITARA

 
 
CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
RANDY LÓPEZ
ROCK ANDALUZ
VIERNES 1 DE NOVIEMBRE
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE
 
 
 
Nació en Tánger (Marruecos) cuando aquella ciudad era el paraíso de la creatividad y ejemplo de aldea global.
 
En Córdoba vuelve a encontrarse con las raíces de sus antepasados y en su cabeza comienza a producirse la mezcla mágica de la música árabe y andalusí con el hard rock de los setenta (su música preferida).
 
En unión de tres amigos, José  Rafa Garcia, Rafael Zorrilla “Pelucas” y Francisco López “Roscka”, forma EXPRESION banda de rock progresivo que mas tarde se convertiría en MEZQUITA pioneros del rock progresivo flamenco.  
 A finales de los años setenta nace en nuestro país un movimiento llamado "rock andaluz" formado por una serie de grupos que experimentan con  sonidos de la tierra, particularmente el flamenco y melodías arábigo-andalusíes que mezclan con el jazz, el rock e incluso la salsa o el folk celta o americano, MEZQUITA fueron pioneros de este movimiento y  sin duda los mas rockeros . Dos Lps. Y cuatro singles, para el histórico sello “Chapa” de Zafiro producidos por el legendario Vicente “Mariskal” Romero son el legado musical de  MEZQUITA. 
 
 
 
Años mas tarde se une a MEDINA AZAHARA , banda con la que permanece durante nueve largos y productivos años, componiendo  gran parte del mejor material de la banda: (Navajas de cartón, El soldado , Velocidad etc…) además de tocar el bajo, la armónica y hacer coros.
Acto seguido, participa en el Musical Sinfónico Andaluz "WALLADA, EL SUEÑO DE UN POETA CORDOBES" como compositor, bajista  y cantante.
Colabora con grupos como ONZA con los que graba un disco.
 
Es en el año 2011 cuando coincide con José Gutiérrez y deciden que la carrera de Randy López hay que lanzarla en solitario con temas nuevos, después de algunos conciertos se meten en el estudio para lo que será el primer disco en solitario de RANDY LOPEZ, “TRECE”.
 
Para la producción de este trabajo ha contado con José Gutiérrez y el trabajo se ha realizado en G.ArtStudioS (Córdoba), mezclado y masterizado por Antonio Algarrada (Las Ketchup, Vicente Amigo, El Barrio, José Merced...) El diseño de Nanderas (Obús, Barón Rojo, Medina Azahara...)  y  la fotografía de José Carlos Nievas, un plantel de lujo que representa la fusión de la música de Randy López.
 
 
 
El disco se compone de 11 temas, ocho temas inéditos dos versiones y un tema que compuso cuando estaba en Medina Azahara, el single de presentación es Adicción, un tema que refleja la cruda realidad en la que vivimos.
 
 

lunes, 21 de octubre de 2013

FRED CRUVEILLER BLUES BAND EN LA ALQUITARA

 
 
FRED CRUVEILLER BLUES BAND
CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
VIERNES 25 DE OCTUBRE
 
 
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE
 
 
 
FRED CRUVEILLER
Fred Cruveiller nació en 1968 en La Rochelle. Debutó como guitarrista autodidacta con 16 años. Durante este periodo en el que aprendió sus primeros acordes, descubrió el blues con el disco « Just one night » de Eric Clapton o « Texas Flood » de Stevie Ray Vaughan. El flechazo fue radical y desde ese momento se dedicó a estudiar las guitarras de blues y sus alrededores.
Tras este aprendizaje, se unió al Centro Musical y Creativo de Nancy durante un año y medio y salió con un diploma de músico profesional (sobresaliente). Después formará parte de algunas formaciones de La Rochelle, entre ellas Riff'n Kiff, con la que participará en el Festival de Francofolies en 1997. Durante el verano de 1998 tocó con la Bouzingua Blues Band en la Isla de Ré. Grupo que le permitirá acompañar durante algunos conciertos a artistas de la talla del cantante Cristophe, Louis Bertignac o Basil Leroux.

En 2000, Fred decide instalarse en Toulouse. Allí conoce a figuras de la escena de blues local, como Fabrice Joussot, Nico des Fly and the Tox o Awec (con quienes compartirá la escena Bikini en el lanzamiento de la Toulouse Blues Society). Muchas formaciones seguirán, como No Doctor o los Flat Wallets, alternando pequeños trabajos para alimentar a su pequeña familia. Siguen tres años de gira acústica en solitario, pero echa de menos la electricidad de la vida en grupo ...


FRED CRUVEILLER BLUES BAND

En la génesis del grupo está el batería Eric Petznick (Baton Rouge, Daniel Antoine...). Buscando un guitarrista para formar un power trio de blues, contacta con Miguel García (primer bajista del grupo) que le presenta a Fred. Surge amor musical a primera vista y también la amistad. Así nace la Fred Cruveiller Blues Band

Tras un año de actividad continuada, el grupo está forjándose una sólida reputación en la escena de blues de Toulouse y acompañará la gira francesa de Troy Nahumko (bluesman americano que ha compartido escenario con Buddy Guy, Jimmy Rogers, Jimmy Burns, Lucky Peterson, Little Mike, etc.)
La Fred Cruveiller Blues Band saca su originalidad de la manera de apropiarse de un siglo de Blues. Del delta o del « bayou » a los clubs de Londres, de lo sagrado a lo pagano, de los años 30 al blues de hoy, estos peregrinos del Blues tienen un solo objetivo : hacerles bailar con esta herencia musical común, revivida, modernizada pero siempre desde el respeto de la tradición.
¡Esa es su misión !


GRABACIÓN DEL PRIMER DISCO EN NOVIEMBRE DE 2013

El grupo grabará su primer disco en Lisboa en noviembre justo después de una pequeña gira en España y Portugal. El albúm constará de temas propios así como de versiones.
El grupo está manos a la obra y la historia está en marcha.


FORMACIÓN
 
-Fred Cruveiller : Guitarra eléctrica / dobro / voz
-Eric Petznick : Batería / coros
-Serge Papy : Bajo / Coros
 
 
 
 
 


 
 
 
 

domingo, 6 de octubre de 2013

ROCKIN' JOHNNY & QUIQUE GÓMEZ BAND EN LA ALQUITARA


CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
ROCKIN' JOHNNY & QUIQUE GÓMEZ BAND
VIERNES 11 DE OCTUBRE
 
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE








 
















Rockin Johnny es el nuevo rey del West Side Chicago Blues. Ha aprendido de los grandes desde que era un niño. Cuando su carrera estaba en auge, todo el mundo hablaba de él y tenía un puesto como guitarrista en Delmark ( La compañía de discos mas importante de Blues de Chicago en los últimos 50 años) desapareció de la escena por mas de... 10 años……Ahora Rockin Johnny ha vuelto y está de gira por nuestro pais acompañado de Juan Bourbon, Jaun Scotch & Juan Beer….

Rockin´ Johnny ha formado parte de las bandas de Tail Dragger, Sam Lay ( Bateria mítico de Howlin Wolf), Jimmy Burns, Jimmie Lee Robinson... y un largo etc). Considerado uno de los mejores guitarristas de Blues de todos los Estados Unidos es una gran satisfacción saber que ha vuelto por Europa y podemos volver a disfrutar del sonido de su guitarra. Rockin´ Johnny está llamado a ser uno de los músicos que serán recordados con el paso del tiempo.

Pero en esta ocasión Rockin´ Johnny para la gira por España estará acompañado una de las principales bandas de blues del país, Quique Gómez Band,. Banda que está encabezada por Quique Gómez, (Armónica y Voz) un enamorado de Little Walter y de su banda, The Aces , aunque sus influencias son muy extensas desde que allá por 1995 descubriera a Sonny Boy Williamson. Declara abiertamente su predilección por Charlie Parker. Además de ser un gran enamorado de todo el blues de Chicago.


Rockin' Johnny toca muy bien la guitarra al estilo de Earl Hooker o un joven Buddy Guy- Stovall Bruce, The Suite Yardbird Suite, Edmonton, CA

Rockin Johnny muestra un sexto sentido para la construcción de una tensión irresistible en sus solos. -Jack Oudiz, Blues Access

Lo mejor de Rockin´ Johnny es que su sonido esta totalmente arraigado en el viejo estilo del sonido del blues Chicago, pero su enfoque es original y contemporáneo." Karen Hansen, Today´s Chicago Blues blog.

http://www.rockinjohnnyband.com/




domingo, 22 de septiembre de 2013

SHERPA & JULIO CASTEJÓN EN LA ALQUITARA

CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
VIERNES 4 DE OCTUBRE
SHERPA (BARÓN ROJO) & JULIO CASTEJÓN (ASFALTO)
HISTORIAS GEMELAS
12 NOCHE
ENTRADA 10 EUROS
 
 
 
Julio Castejón y José Luis Campuzano “Sherpa”, bajista, voz principal de Barón Rojo y compositor de la mayor parte de sus éxitos, anuncian una gira de conciertos en formato electro-acústico por diversas salas y teatros de la geografía española.
Por primera vez, dos músicos fundamentales para la historia del rock nacional, se suben juntos al escenario para ofrecer cuanto de común hay en la historia de sus propias vidas; ambos nacidos en el mismo año, en barrios obreros de la capital, educados en familias y ambientes similares. Ambos resultaron igualmente  fascinados por la explosión del rock and roll de finales de los años 50 y de toda la revolución musical que precedió. Los dos se compraron, probablemente a plazos, su primera guitarra y al tiempo les dio por subirse a los escenarios imitando a aquellos a los que admiraban. Ambos se implicaron en primera linea por el advenimiento de una nueva forma de hacer música en España y el destino quiso que terminaran firmando piezas que están en la banda sonora de la vida de mucha gente.
Hubiera sido una lástima que historias tan gemelas no llegaran a confluir alguna vez. Bien, ahora lo hacen y esa foto muchos la van a querer tomar con sus cámaras para depositarla con emoción en ese sitio donde se guardan los mejores recuerdos.
 
 

viernes, 20 de septiembre de 2013

JUAN BOURBON,JUAN SCOTCH & JUAN BEER EN LA ALQUITARA


Juan Bourbon, Juan Scotch & Juan Beer es una banda de Rythm & Blues, Swing y Blues afincada en Madrid, ciudad donde son un referente de la nueva generación del Blues



CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
VIERNES  27 DE SEPTIEMBRE
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE
JUAN BOURBON,JUAN SCOTCH & JUAN BEER






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En Mayo de 2006 editaron su disco: Juan Bourbon, Juan Scotch & Juan Beer con Diego Gutiérrez a la batería, el cuál presentaron con una extensa gira de mas de 70 shows pasando por Bélgica (Warande Bluesin’ Nigth in Tournhout), Festival Internacional de Blues de Cazorla (donde compartieron cartel con Fabulous Thunderbirds, Little Charlie & the Nigthcats,..etc), y gran número de ciudades a lo largo y ancho de la Península Ibérica. En 2007 continúan girando en España y Europa presentando su disco hasta finales del verano, momento en el que volverán a meterse en estudio para grabar su segundo álbum.

El origen de la banda data de la coincidencia de Quique Gómez (Juan Beer) y Curro Serrano (Juan Bourbon / Artrosis Guitar) en el mismo instituto allá por el año 1992, aunque no sería hasta años más tarde cuando se juntarían con Diego de la Torre (Juan Scotch) para empezar a tocar, ya bajo el nombre de Juan Bourbon, Juan Scotch & Juan Beer (año 1999).

Desde finales del 2004 y después de algún que otro cambio de formación, la banda adquirió el sonido Boggie-Swing-Blues que desde entonces no ha abandonado. La formación, es un cuarteto de Blues de Chicago donde los “Juanes” se unen a un batería. Quique Gómez aka Juan Beer (Armónica y Voz): es un enamorado de Little Walter y de su banda, The Aces , aunque sus influencias son muy extensas desde que allá por 1995 descubriera a Sonny Boy Williamson.

Declara abiertamente su predilección por Charlie Parker . Curro Serrano aka Juan Bourbon, Artrosis Guitar (Guitarra): T-Bone Walker es sin lugar a dudas su inspiración, junto a otros muchos como Robert “Jr” Loockwood. Es uno de los guitarristas más finos del país. Ataca, con su Epihone, con su Telecaster o con su Strato, cuando se le arrincona. Armonía poderosa y muy rica insustituible en este cuarteto. Diego de la Torre aka Juan Scotch (Bajo / Contrabajo): uno de los pocos bajistas de Blues que hay en España y heredero Dixoniano directo. Su Hohner tuneado es la risa del Mundo entero…hasta que oyen ese sonido negro y ronco que aprieta las tuercas al más pintado.

Para mayor información:

http://www.myspace.com/juanbourbonjuanscotchjuanbeer


sábado, 3 de agosto de 2013


CAFÉ-BLUES LA ALQUITARAVIERNES  9 DE AGOSTO
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE

EDU  MANAZAS & WHISKEY TREN

Atención al tal Manazas, que dará mucho que hablar por su conocimiento del blues soberano, un fraseo que nunca pulsa una nota de más y una garganta que parece la de cualquier negro veterano del Mississippi.”.
Oscar Cubillo (El Correo Vasco y Ritmo y Blues)
















Edu Manazas es un madrileño que toca la guitarra como en el West Side chicagüense, que canta como un negro perdido en el Mississippi y que sopla la armónica como los pioneros eléctricos de la Costa Oeste. Eduardo Manazas descubrió el blues «a los 16 o 17 años, por una cinta grabada de Muddy Waters que me pasaron los amiguetes. Creo que era ?More Real Folk Blues?». Se la dieron unos colegas mayores, «unos piezas que ya estaban liados con el blues. A mí me interesaba la música y andaba con el R&R y demás. Los Zeppelin, Purple y ese rollo, te puedes imaginar». Poco antes, su padre le había regalado una guitarra española. «Al principio tocaba rock and roll, pero pronto caí derecho al blues. Mi padre me enseñó los primeros acordes y, a partir de ahí, estuve enganchado todos los días. Hice colegas y aprendimos juntos, sin escuelas, ni libros, ni nada de eso». Tocaba encima de los discos y, después de Muddy Waters, llegaron otros: «Elmore James, Albert King, que me impactó, je, je, porque ya era otro paso, Magic Sam, Buddy Guy? Con éste le cogí el rollo y ya no paraba: todo lo que veía, lo tenía que fusilar». Edu también sopla la armónica. «Eso fue más adelante, metido en el rollo del blues. Me llamó la atención por los discos y luego controlé a gente que la tocaba. Casi todo el mundo tiene un instrumento tan cómodo. ¿Mis favoritos? Sonny Boy Williamson, Walter Horton, Little Walter? Para mí, son todos unos bestias». Lo que más puede flipar de Manazas es su voz. Parece un negro vetusto y desdentado entonando el blues a la usanza paleolítica, pues canta con sentimiento y rajo. «Macho, es una cosa que me sale y no sé cómo ha llegado a ser de esta manera. Supongo que por mi intención de reproducir lo que escucho, pero tampoco lo he meditado ni estudiado. Es como todo: con la guitarra imitas también lo que te gusta». Manazas conoce a Ñaco, a Tonky de la Peña? «Al final, se conoce todo el mundo. El primer concierto de mi vida fue de la Tonky Blues Band en el bar La Coquette, y me quedé alucinado. Algo impresionante. Empiezas a ir a los locales y acabas relacionándote con la gente». Su primer combo serio atendía por Dinamita Blues Band y duró un par de años. Luego lideró el Big Hands Trío, militó una temporada en Ñaco Goñi y los Bluescavidas y desde hace dos rula con Big Hands Y Whisky Tren. Se podría decir que Ñaco le descubrió. «Si quieres decirlo, pues sí. Ñaco me ha sacado a muchos sitios y gracias a él me conoce un montón de gente. Además, eso para mí es un honor. Es currículo, macho». Nada más ingresar en la banda del soplador madrileño, debutó como Edu Big Hands Con Ñaco Goñi Y Los Bluescavidas en el miniCD We Love The Life We Live (Gaztelupeko Hotsak). Al de un año, abandonó a Ñaco. «Yo quería hacer mi cosa en solitario. Él tenía otro cantante, Kapo Alburquerque, y hacíamos el show a medias. Lo pasé genial con ellos, pero bueno?». Su oportunidad se le cruzó cuando el grupo Whiskey Tren se quedó sin cantante y él ocupó el puesto. «Yo soy el más joven, sí. Soy el más joven casi siempre, je, je?». «Queremos hacer disfrutar y sólo tocamos versiones: Muddy Waters, Little Walter, Magic Sam, Willie Dixon, Albert y B.B. King? Ya te digo, cogemos una canción que nos gusta, y a machacarla».



Edu Manazas: vocal & guitar.
Pino Sambataro: drums.
Phineas Sánchez: bass.
Oskar Gonzalez: guitar.

martes, 23 de julio de 2013

lunes, 15 de julio de 2013

LO PEOR EN LA ALQUITARA



CAFÉ LA ALQUITARA
VIERNES 19 DE JULIO
LO PEOR
URBAN  LATIN & GROOVE

Latin Soul Power Rock!!!!








Lo Peor presenta en LA ALQUITARA su opera prima para el sello español Youkali Music. Con una marcada preferencia por la salsa de los 70′s, en especial por la musica del vocalista dominicano Frankie Dante y Su Flamboyan, Urban Latin & Groove, es una propuesta fresca e irreverente. El simple hecho de presentar la mitica cancion Presidente Dante como el corte que da inicio al album es una locura. Y adivine… la locura les sale genial.  Lo Peor logra darle a este clasico un nuevo aire. y como si no fuera poco continuan con otro Yo Te Seguire, uno de los himnos del son montuno en su historia urbana.
Desde su fundación hace ya más de una década en las calles del barrio madrileño de Lavapiés, LO PEOR, banda formada por los colombianos Jaime Andres Monzon e Ivan Carmelo Figueroa, el argentino Andres Giampani y el madrileño Eloy Sanchez-Gijon (bajista a tiempo parcial de Los Toreros Muertos, y productor / bajista de Pablo Carbonell) se ha consolidado en el panorama musical español como uno de los máximos exponentes de la Nueva Música Latina. Y no han parado de tocar: Su contundente directo, mezcla de ritmos Afro-Caribeños (de la Salsa al Guaguancó pasando por la Cumbia, el Son, el Cha Cha Cha, el Bolero, el Vallenato, o el Chandé, hasta los aromas antillanos del Soka, la Champeta y el Ska) está en los mismos cimientos de “Urban Latin & Groove”, su “puesta de largo” discográfica. Un cóctel explosivo, elaborado con solvencia por una formación gloriosamente atípica con un sonido definitivamente urbano, contemporáneo y distintivo, sin renunciar a sus raíces tradicionales. Las colaboraciones especiales de primerísimas figuras como Alfredo de la FéJesús Lavilla,Norman Hogue y el gran Nené Vásquez diseñando percusiones y metales, ponen la guinda a un trabajo destinado a dejar huella. Para bailar y para disfrutar. El sonido latino del futuro, hoy!!!!!

viernes, 14 de junio de 2013

JIMMY BARNATÁN EN LA ALQUITARA
























 

Jimmy Barnatán vuelve a LA ALQUITARA junto a su banda The Cocooners para presentar su último trabajo “Room 13”, su nuevo disco mezclado y masterizado en Berklee, Boston. Es un trabajo muy personal que combina 5 temas originales con 6 secuencias radiofónicas al puro estilo de los años 50 conformando una historia de Blues con planteamiento, nudo y desenlace.



CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
VIERNES 21 DE JUNIO
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE

JIMMY BARNATAN & THE COCONEERS



 
 







Cuando uno crece rodeado de referentes del Rock’Roll, del Soul o del Blues, acabar cantando jazz en el club neoyorquino Arthur’s Tavern cobra sentido. Jimmy Barnatán, polifacético hasta la médula, es además de un magnífico cantante, actor desde hace un par de décadas y escritor (su última novela “New York Blues”, también contiene tintes de este universo que le acompaña desde siempre como una segunda piel )





Sí, no es que nos suene su cara, es que es de sobras conocida. Se le ha podido ver en películas, obras de teatro, series de televisión, incluso ha escrito libros... pero aquí está en su salsa. ¿Cómo? Delante de una banda, dando espectáculo y cantando blues. Su disco «after the blue times» es un derroche de alma negra metida en un pequeño cuerpo que se mueve eléctrico y con conocimiento de causa: «Es la música con la que he crecido, con la que me he hecho adulto, si es que con treinta años puedes ser adulto. El primer recuerdo musical que tengo es el de un disco deLionel Hampton sonando un viejo pickup de mis padres. Y partir de ahí, toda la música que sonaba en mi casa era jazz, blues, rhyth & blues, rock and roll... , y es la que sale de mí».
«Llevo muchos años cantando, esto no es el resultado de un antojo, "ah, me apetece hacer un disco". Nos ha costado mucho. Por eso se llama "After the blue times", porque ha llegado después de los tiempos tristes, porque nos hemos tenido que comer mucho barro. Contra lo que muchos puedan pensar, que para una cara conocida de la televisión o el cine, es mucho más fácil acceder o plantarse en el mundo de la música. Para nosotros ha sido todo lo contario, quizás porque yo no respondo a los cánones para estar en las portadas de "Super Pop". O porque no interesa el blues o el soul hecho por un español».

Pero lo cierto es el resultado sorprende por su solidez. Una banda que responde a la perfección con sección de cuerdas incluida, el ambiente sudoroso que se le presupone, y una voz potente para encarar las composiciones propias de Jimmy Barnatan. Todo ello conforma una de las gratas sorpresas de la temporada: «Parece que los propios músicos han perdido ese ingrediente indispensable a la hora de crear, que es la pasiónpara hacer sonidos con sabor a víscera. Prima más ganar pasta que hacer lo que les gusta. Porque yo he hablado con muchos de ellos, que están en el mundo del pop comercial, y te dicen: "jo, tío, como me gustaría hacer un disco como el tuyo". Pues hazlo".
No es el primero ni será el último ejemplo de actor o actriz que se pasa a la música. ¿De alguna forma ayuda dominar un arte para afrontar el otro?: «Las adrenalinas de subir a las tablas para hacer teatro o para cantar, para mí son distintas. Probablemente ayuda conocer la expresión corporal, aunque yo no he hecho un curso de expresión corporal en mi vida. Como en todo, yo me muevo por la intuición, y de momento en la interpretación yo me ha ido mal, con unas veinte películas a mis espaldas. Aquí es un poco de lo mismo. He visto muchos conciertos en mi vida, es algo más instintivo. Me gusta mucho dirigir a la banda, ir cambiando cosas, por eso dos conciertos míos nunca serán iguales. También interactúo mucho con el público. Volviendo a lo de las adrenalinas distintas, básicamente son diferentes porque no existe esa cuarta pared que hay en el teatro».



domingo, 9 de junio de 2013

TAKEIFA EN LA ALQUITARA

DESDE SENEGAL !!!

CAFÉ LA ALQUITARA
VIERNES 14 DE JUNIO
12 NOCHE-ENTRADA LIBRE

TAKEIFA
 
 
 
 

EL FIBBER (2013)


 Festival Internacional de Blues de Béjar, F-I-B-B, que con el sufijo derivativo da en el conocido fibber, traducido en fibero, “asistente habitual al Festival, etc.”.








EL FIBBER EN LA FRAGUA DE VULCANO  (2013)

El cielo de la noche bejarana conserva la gracia de la era preindustrial, cuando la contaminación lumínica todavía no le dejaba en el rostro esa palidez que oculta los signos del universo. Basta con alejarse un tanto de casco urbano e internarse en cualquiera de los vericuetos donde el ojo de las compañías eléctricas no haya asustado a los animales que pueblan el firmamento sólido que nos da cobijo, para encontrar el espectáculo de las constelaciones. Si uno se adentra en uno de esos parajes frondosos que nos rodean y se tumba con los ojos bien abiertos, verá un tapiz de peces de plata sobre una superficie quieta, pero si alarga la mano y la hunde en esa agua oscura atrapará de seguro un puñado de lentejuelas que al sacudirlas luego le dejarán la camiseta tan brillante como cualquiera de aquellos trajes que en su época más macarra lucía Elvis Presley. Si con un dedo uno se pone a trazar líneas y arrima un pez de plata con otro, al instante de entre las sombras aparecen esos animales harto conocidos por los practicantes de augurios y desamores. Uno se llama Tauro. Otro Capricornio. Otro Leo. Y así hasta doce, parece ser.

Aunque más de cuatro de los que se afincan al pie del escenario tienen los ojos como carbunclos, sobre todo a altas horas, todavía no se tiene noticia exacta de ningún fibber que haya caído del cielo cualquiera de esas noches de blues taurino que cada verano se dan en Béjar, a mar abierto y con calma chicha. Se sabe de navarros y andaluces, se sabe de asturianos y murcianos, incluso de las Tierras Medias y de Macondo, pero todavía nadie ha ido diciendo por ahí que tenía por vecino sentado en las gradas de granito a un fibber con pinta de estar empadronado en Sagitario.

Aunque quién sabe. El auténtico fibber sabe reconocer a un hermano en cualquiera, sin extrañarle la pinta, venga de donde venga, tenga escamas o pelo hirsuto, culebree o esté quieto como un palo. Durante esas noches bejaranas de blues todos los gatos son pardos y basta con que una batería abra camino al buque insignia de una Stratokaster para que automáticamente lo que alumbre el cielo del Castañar no sean pececitos de plata, sino las chispas de esa fragua de Vulcano en que se convierte el escenario y que transforma por un par de noches el organigrama de las constelaciones: si en el fragor de los martillazos el fibber vuelve la vista al cielo, donde antes estaba la figura de Acuario ahora se asoma la de Muddy Waters, y donde quedaba Géminis se ven los Allman Brothers, y aquella que fue Libra se ha vuelto Etta James. Y así hasta doce.

Si el fibber alarga la mano para atrapar un puñado de esas chispas, lo más probable es que se queme, porque habrán salido de la garganta de ese dragón legendario llamado Eric Burdon, que lleva toda la vida currando en el taller de Vulcano, sudando la gota gorda en el yunque del blues.

Al amanecer los peces de plata se habrán diluido y nada quedará, salvo los dedos chamuscados de esefibber que se creyó Ícaro y se aproximó demasiado al escenario de los dioses. Pero cuando el martilleo del blues haya cesado y a la luz del sol se vea los dedos negros, podrá presumir de que no fue un sueño. Él estuvo allí.



EL REGRESO DE LOS FIBBERS (2012)


La primavera ha estado indecisa, mudando la piel del invierno en la del verano a trompicones, poniendo de los nervios a la marmota, que no sabía si asomar ya la nariz o dejarlo para el mes que viene. Pero de un día para otro al cabo, como ocurre todos los años, el gordo sol castellano ha puesto sus posaderas sobre el cielo y todo se ha vuelto amarillo, del campo a la toalla, del toldo de la terraza a la cerveza espumosa que se derrama sobre el mármol dejando un círculo que parece un astro apagado por la sed.

Los más avisados de los corrillos sentados a la fresca del anochecer, con un botijo y un abanico con los que sacarse de encima la sofoquina, descuentan las noches que restan para asomarse a los vericuetos que bajo las farolas del Castañar se poblarán en breve de ese espécimen que deja la madriguera urbana en la que se refugia el resto del año y bajo la forma de turista accidental, con una púa a modo de monóculo, se arroja a la arena de la plaza de toros bejarana en la que, durante un fin de semana de julio, vienen a dar los náufragos felices de haberse perdido en los mares del blues.

Antaño eran los lobos, acaso los jabalíes los que acudían a la espesura boscosa del bendito monte bejarano. Quizá hubo un tiempo de ciervos o de algún oso desnortado que hozó a sus anchas bajo las sombras de la noche montuna. Como en un concilio convocado de un verano para otro, ahora son los monjes del blues los que atraviesan montañas y ríos desde sus lugares remotos para saludarse a las puertas del coso blusero y reconocerse en la tez de la tribu de los fibbers, esos hermanos de hábito que esconden bajo la camiseta el tatuaje de un Robert Johnson cabalgando el mástil de una guitarra sobre un fondo de luna de oblea que lleva la marca de aguas del diablo.

El Festival Internacional de Blues de Béjar, patria a la que regresan los fibbers, abre las puertas a su XIII edición con trompetas y atabales tocados por una banda de ángeles negros que se pasaron del gregoriano al swing y vagan por el mundo predicando la palabra de B. B. King. Bi-en-ve-ni-dos, hijos del blues.


VUELVE EL FIBBER(2011)

El buen tiempo se ha instalado entre las jaras y los matorrales y el sol atiza todo lo que se mueve con la misma impunidad que un banquero. Los grillos, como italianos en celo, cantan a cielo abierto hasta la pesadez, testarudos en su salmodia de amor. Las terrazas, más que nunca antes, colapsan las aceras para que los fumadores se sientan como de otro tiempo. Ante tales síntomas, no hay ninguna duda de que el verano ha llegado y que la modorra del letargo invernal debe de estar mudándose en el bostezo y desperezo con que el fibber saluda al mundo antes de volver a la vida durante la única semana del año en que se hace visible.
Estamos a las puertas del guitarrazo negro que anuncia el comienzo de una nueva edición del Festival Internacional de Blues de Béjar, ese relámpago nocturno que incendia El Castañar y que tarda en apagarse un par de días. Intuyéndolo, desde lo más profundo de su apartado hábitat el fibber se enfunda en la ropa más cómoda, se desaliña de forma precisa y se mira en el espejo antes de emprender la marcha hasta el abrevadero del blues en que durante una semana se convierte Béjar. El fibber, ya lo habíamos dicho en otras temporadas de veda, no es el británico que se nutre de cerveza y pastillas ante un escenario playero de Benicassim, como el vulgo equivocadamente cree, festival al cabo tan británico en sus modales gamberros. El fibber ancestral es un blusero castizo que se alimenta de calderillo y tintorro, sestea bajo los castaños con paciencia sabia y tararea en inglés meseteño romances de ausencia que un negro en un balancín musitaba en el delta del Mississippi, con un solo diente y una armónica.
La plaza de toros de El Castañar es una especie de barreño de miel donde los bluseros se embadurnan de los doce compases durante dos noches hasta quedar lo suficientemente pringosos como para que los dedos ya no les chasquen. Luego, en ese dulce estado y con la lengua pegajosa, vuelven como los osos al rincón escondido del que salieron, bostezan relamiéndose y se duermen de nuevo con los ojos todavía plateados por el último guitarrazo que hizo temblar y dejó peor alineadas, si cabe, las gradas de la vetusta plaza taurina.

EL FIBBER (2010)


Existe la vieja leyenda, ampliamente difundida, de que el fibber, animal veranícola de extrañas costumbres, procede de la Europa británica, mayormente, y es adicto a asistir al Festival Internacional de Benicassim, año tras año. Es una falsa interpretación. En realidad está demostrado que el bicho en cuestión es de raigambre nacional, de los alrededores de Gredos, como la cabra, y suele juntarse con los de su especie durante unas breves noches en medio del verano meseteño con motivo de que la luna blanca acampa en el Festival Internacional de Blues de Béjar, F-I-B-B, que con el sufijo derivativo da en el conocido fibber, traducido en fibero, “asistente habitual al Festival, etc.”. El fibber hiberna en La Alquitara, famosa cueva serrana decorada por el homo blueserense con los iconos más reconocibles de su actividad lúdica: una púa rasgando la prima en lo más bajo del palo, un saxo retorciéndose contra un foco, una mano agarrada al cabezón del micrófono y una boca que lo amenaza. Llegado el verano, el fibber se despereza y va a beber las aguas eternas de la felicidad bajo los castaños umbríos que cercan un redondel de arena en medio del Monte, donde danza y se vuelve negro, entre copa y copa, bajo el rayo eléctrico del blues. Pasado ese momento de euforia dionisíaca, sobrevive risueño durante el resto del verano con el zumbido del último acorde de la madrugada, ajeno al calderillo y las fiestas populares, y a la caída del fuego estival se adentra en la oscuridad de los recuerdos de haber sido, él también, un año más, un fibber en El Castañar.

jueves, 6 de junio de 2013

RONALD BAKER EN LA ALQUITARA

 
BLUES BÉJAR FESTIVAL 2013
CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
MIERCOLES 10 DE JULIO
23:00 HORAS
 ENTRADA LIBRE
RONALD BAKER QUARTET
 
 
 
 
Ronald Baker nació en Baltimore (Maryland), en 1968, pero desde finales de los 90 reside en París, donde participa activamente de la escena musical. Como líder de formación tiene publicados media docena de discos, y muchos más como intérprete de repertorio. Se formó musicalmente en su ciudad natal y en el Conservartorio de Oberlin, donde adquirió unos sólidos conocimientos de trompeta y de jazz e improvisación vocal de la mano de grandes músicos como Donald Byrd, J. J. Johnson, Jon Faddis y otros.
Dotado de un profundo sentido del swing, Baker es dueño de un estilo musical capaz de enfrentarse a todos los géneros (be bop, hard bop, cool, etc) con una personalidad inconfundible que ha heredado de la ligereza y el intimismo los grandes de la trompeta.
 
 



Su depurada técnica le ha llevado, también, a participar en la mayoría de los festivales de jazz, siendo, además, muy apreciado en los principales circuitos de blues europeos y norteamericanos.
Ronald Baker, originario de Baltimore, aprendió a tocar la trompeta al lado de los grandes maestros como Donald Burd, Kenny Davis o JJ Johnson. En los 90 se trasladó a vivir a la ciudad de París e inició entonces su carrera musical que le ha llevado a tocar al lado de músicos de la talla de Big Joe Turner, Ricky Ford, Jesse David e Ignasi Terraza.
Como instrumentista, Baker se declara heredero de los grandes trompetistas de la historia del jazz, con un estilo cálido e intimista a la vez, que a menudo ha sido comparado con Miles Davis, Chet Baker o el mismo Roy Eldrigge. En su faceta como cantante, la voz aterciopelada y rítmica de Baker es emparentada a menudo con voces tan conocidas como Al Jarreau y Georges Benson.






sábado, 25 de mayo de 2013

TONKY BLUES BAND EN LA ALQUITARA

CAFÉ-BLUES LA ALQUITARA
VIERNES 31 DE MAYO


12 NOCHE
ENTRADA LIBRE
TONKY BLUES BAND





Tonky de la Peña fundó su grupo en Madrid en los primeros años 80, haciéndose cada noche una fuerte reputación en los Clubs de blues de todas España. La Tonky Blues Band es considerada la banda pionera del blues en nuestro País. Además, Tonky ha sido acompañante de grandes músicos internacionales, como Jerry Lee Lewis, Mick Taylor, el legendario guitarrista de John Mayall & the Blues Breakers y después miembro de los Rolling Stones entre los años 1969 y 1974, y Buddy Miles, el legendario batería y cantante de Jimmy Hendrix en Band of Gypsies en los años 69-70 y después en los 80 cantante en el grupo de Carlos Santana. Tonky de la Peña sigue participando en diversos proyectos presentándose periódicamente en festivales y reuniones de Blues internacionales.